金馬賓館當代美術館 《林鴻文個展：於 默默》

金馬賓館當代美術館明(十六)日起正式對外開放展覽《林鴻文：於 默默Lin Hong-Wen：In Silence》，由永添藝術邵雅曼執行長與紐約馬奎斯世界名人錄終身成就獎（Albert Nelson Marquis Lifetime Achievement Award）得主、美國藝術史學家與評論家羅伯特‧C‧摩根（Robert C. Morgan）攜手策劃，善用金馬賓館緊鄰森山的特殊地理條件，藝術家林鴻文內化近年來對於環境與社會的觀察，創作系列平面繪畫與大型裝置，透過環境的擘劃與配置，作品在多重的建築場域裡，重建靈性與大自然的連結；該展為金馬賓館當代美術館自二○一八年開館以來首次引入大型裝置與鋼鐵雕塑作品，並將展覽延伸至美術館戶外場域，引領觀眾走入以藍天、綠地為境的藝術體驗，沉浸在藝術與環境共同架構出的感知空間，展覽自明(十六)日起至六月廿日止對外開放參觀。(見圖)

林鴻文是一位社會觀察者，平面繪畫、立體鋼雕、環境裝置、文字創作皆是他的觀察隨筆；該展取名《於 默默In Silence》，並非意指藝術家面對社會與環境的默不作聲，而是暗示林鴻文以獨特的抽象創作語彙，回應自身近四十年對人文與自然的探問與關懷；面對外在世界從不間斷的變動與刺激，林鴻文堅信藝術創作終將帶來的能量轉換，他說，生命經常乘載著沈重的事物，所以我反而得用輕的筆觸、輕的姿態去將它們轉述出來，這樣兩者才能得到平衡。

共同策展人、永添藝術執行長邵雅曼是促成該展得以實現的主要推手，她指出，林鴻文在台灣當代藝術領域裡的獨特性，從我個人經驗觀察，老師的作品用理論去解構是有極限；或許另需藉由面對空白畫布還能斷然下筆成章的覺悟，與不層停止思考的靈魂，才得在參與文化產出上，保留一點靈性的初衷，這也是老師在台灣當代藝術領域裡相當獨特的特質。

林鴻文一九六一年生於人文薈萃的古都台南，自國立藝專（現國立臺灣藝術大學）畢業後，兩年內即獲邀參與台北市立美術館《中華民國現代繪畫新展望》（北美館雙年展前身），自此開始頻繁獲得展覽邀請與獎項入選，在當代藝術領域裡嶄露頭角；八○年代回到家鄉，林鴻文觸及人文生態的創作關懷逐漸萌芽，作品始終與社會脈動緊密連結，他自大自然擷取元素拓展出平面繪畫裡的空間，以薄塗、自在流溢的油彩述說深刻的人生體悟；另一方面發展與環境結合的立體雕塑，取自於原始粗獷的媒材，流暢柔美的線條則藏著藝術家深入城市與走訪世界的觀察。創作之餘，林鴻文也藉著豐富的策展與駐村計畫，重建台灣與國際的當代藝術視野，展覽足跡遍及港澳、日本、韓國、中國、美國與加拿大等。

永添藝術‧金馬賓館當代美術館開幕至今逾兩年，今年度將以《林鴻文：於 默默》為首檔展覽探索多元媒材並營造純粹的環境藝術體驗，在純藝術領域之外，同時探討時尚設計與藝術的應用領域；除了現正展出的《林鴻文：於 默默》，館內同時能參訪到兩位美術館創辦人雙個展《邵永添‧邵雅曼-狂‧禪》、現地創作展《賴志盛-繞梁》，及《詹姆士‧特瑞爾-科林斯運河》與《過渡》等國際級藝術作品，期間限定的活動企劃-《花容-藝術與能劇的協和》更於金馬賓館ALIEN美術館餐廳展開，用餐更能免費暢遊全館藝術特展，至二月七日前週年慶期間加碼免停車費優惠，誠摯邀請民眾來趟豐富而深刻的藝術之旅。