連續五十晚的客廳音樂會

音樂家在疫情隔離期間都在做些甚麼呢?鋼琴怪傑伊戈爾列維特(Igor Levit)日前接受知名的美國節目《60分鐘》專訪時,就談到了這段期間他的改變與發現。

「古典音樂絕非是奢侈品,而是生活的必需!」,列維特在專訪的開始就這麼篤定地說道。在去年三月前,列維特都還維持著他忙碌但非常孰悉的日常,那就是從十幾歲以來就開始的不停表演。對他來說,音樂就是他和人群溝通的工具,而沒有人群,音樂的存在就變得空虛,因為對他來說,彈奏音樂從來不是一種自我滿足的工具。

但隨著新冠肺炎在歐洲蔓延,列維特也和其他的人一樣,被迫中止所有既定的行程,而關在位於柏林的家中。一下子失去演出舞台的他,只好自搭演出場地,地點就在自家的客廳,而觀眾呢,則是他社群上的粉絲們,透過簡單的手機拍攝,連續進行了五十多場的線上音樂會。

雖然這樣的演出方式和現場還是不一樣,但大出列維特意料的,是觀看的人數,最多曾經超過35萬人,這也讓他認知到,除了傳統的音樂會方式,現代的傳播科技,也是一個可以連結觀眾的選擇之一,而即使在疫情結束之後,這樣的方式也會逐漸被更多人接受。

列維特在疫情期間嘗試的事情還非只這一件,他還挑戰了作曲家薩堤的《煩惱》(Vexations),一個只有簡單主題但需要反覆840次的作品,花了他整整十六個小時不間斷的時間彈完。被問到感覺是如何,列維特覺得當下雖然覺得虛脫,但不久就覺得有如飛上天般的爽快。

最後,作為許多人公認的貝多芬專家,列維特也分享了他對於這位剛過250歲生日的大作曲家的看法,那就是對每個聆賞貝多芬音樂的人而言,都必須要找到屬於自己的貝多芬感動,對演奏者來說也是,必須要找到貝多芬對於自身的意義為何,或更重要的,是自己是誰,為什麼要彈奏(聆聽)貝多芬。而這樣的領悟,列維特可是從饒舌歌王阿姆的音樂中,所體會出來的喔。

▲列維特彈奏貝多芬《歡樂頌》改編曲

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