【Live】除了贏回金馬獎 台灣電影下一次新浪潮在哪?


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八十年代的新電影讓台灣電影在全世界有一席之地,然後九十年代末到二十一世紀初,台灣電影陷入很深的谷底,產量少,也沒有觀眾。直到2008年前後,「海角七號」、「囧男孩」讓台灣電影開始走上復興之路。

然後在過去十年,又面臨中國電影產業快速發展,台灣人才不斷流失,且在歷屆金馬獎,大陸片也來勢洶洶,而台灣電影的質量在這其中起起伏伏,努力尋找出路。到底台灣電影的優勢又在哪裡?與中國合拍片趨勢對台灣又有哪裡利弊?金馬獎的定位該是什麼?政府該用什麼的政策去協助產業發展建立更有競爭力的環境、培育更多的人才,?

本集政問特別邀請到曾經擔任台北電影節主席、現任影一製作所負責人李烈女士,並擔任許多知名電影的製作人,包括囧男孩、艋岬、翻滾吧阿信和總舖師以及健忘村等。我們來聽聽她對台灣電影的看法,也歡迎大家提出你們的問題和挑戰。


● 來賓簡介
李烈,曾為台灣知名演員,2008年在台灣電影谷底之際投身電影監製工作,首部監製作品《囧男孩》成為台灣電影復興的重要代表作,2010年並以《艋舺》讓台片重回睽違已久的賀歲檔期並創下佳績。監製作品還包括《翻滾吧!阿信》、《明天記得愛上我》、《總舖師》、《行動代號孫中山》、《青田街一號》,以及2017年春節兩岸將同步推出的《健忘村》。堅持為台片探索不同題材和類型,發掘各領域的拍片人才,曾在2010年獲頒金馬獎年度台灣傑出電影工作者,及2011年總統文化獎創意獎。