《守護者》原作家：超級英雄電影害文化凋零

《守護者》原作者艾倫摩爾（Alan Moore）如今痛批，超級英雄電影不僅讓文化凋零，更讓觀眾都變得幼兒化了。

筆下出產過「守護者」、「V怪客」、「蝙蝠俠：致命玩笑」、「開膛手」、「天降奇兵」等不朽名作，英國作家艾倫摩爾無疑是近代最飽富盛名的美漫大師編劇，但他不僅因版權問題而跟DC撕破臉，日後甚至還拒絕在所有改編電影裡掛名，不惜為此損失龐大的授權費用，其離經叛道的作風向來為美漫迷所津津樂道。

鮮少公開拋頭露面的艾倫摩爾日前難得接受Deadline專訪，因為他如今終於要進軍影壇，親自操刀一部黑色偵探奇幻電影《The Show》，電影由艾倫摩爾執筆、米奇詹金斯（Mitch Jenkins）執導、湯姆伯克（Tom Burke）主演。

電影舞台設於艾倫摩爾的家鄉英國北安普頓（Northampton），片中描述一名男性正在追蹤一條失竊的項鍊，而這趟冒險旅程也帶領他走進了一個充滿犯罪和謎團的超現實世界。

在2018年「天降奇兵」完結之後，艾倫摩爾已正式宣告從漫畫界金盆洗手，而他在訪談中也提到了現在正蔚為熱潮的美漫電影現象。儘管他自己也是影響力無遠弗屆的美漫大師，但艾倫摩爾對超級英雄電影可沒什麼恭維之詞。

艾倫摩爾解釋道：「我對漫畫已經不怎麼感興趣了，我不想再跟漫畫扯上關係。到了我退休時，我已經寫了四十多年的漫畫。當我初次踏進漫畫界時，最大的吸引力就在於這種創作媒介很通俗，它是畫來娛樂勞工階級的，尤其是小孩子們。」

「這個業界已經變了，現在都成了『圖像小說』，其訂價策略專攻中產階級。我對中產階級沒什麼意見，但漫畫不該只為了中年愛好家而存在，它本來是給那些口袋裡沒什麼錢的人看的。」

「大多數人現在都把漫畫跟超級英雄電影劃上等號，而這對我來說又新增了一份難處。打從第一部提姆波頓《蝙蝠俠》以來，我就沒有再看過超級英雄電影了。它們害得電影為之凋零，某種程度上也讓文化為之凋零。」

「我多年前曾說過，有數以萬計的成年人正忙著排隊，準備看那些五十年前專門為十二歲男孩所打造的角色，這是一種很令人憂心的徵兆。彷彿他們想要逃離現代社會的種種複雜難題，寧願重回自己記憶中的懷舊童年。這感覺起來似乎很危險，也讓所有人都幼兒化了。」

「這也許只是巧合，但就在2016年，美國人選出了一位納粹橘子，英國人則投票脫離歐盟，而在當年最賣座的十二部電影裡，就有六部是超級英雄電影。我不是說這兩件事有互相影響，但它們都是源自同一件事的症狀──否定現實，並渴望過份簡化和訴諸感性的解決之道。」

「我的作品往往吸引到的都是成年讀者，然而這一點卻遭到漫畫產業加以商業化。很多報章頭條都說漫畫長大了，但除了少數獨立作品之外，漫畫本身其實沒有長大。」

「這始於1980年代的圖像小說。人們想要跟以前一樣繼續閱讀漫畫，而他們現在可以在公眾場合這麼做，卻仍然覺得自己很有教養；因為他們讀的不是兒童漫畫，如此一來就不會被視為異常。成年漫畫發展得沒有我想像中的好，光從超級英雄電影仍然拍個不停一事來說，就可以看得出來了。」

艾倫摩爾也坦承，自己仍然對超級英雄電影絲毫不感興趣。「我不看任何超級英雄電影。這些角色全是從原作者手上偷過來的，每一個都是。它們背後都站著一長串的鬼魂。就漫威電影來說，那個人就是傑克科比（Jack Kirby）。」

「我對超級英雄一點都不感興趣，它們是在1930年代末期為兒童們所發明的，而作為給兒童們的娛樂，它們相當出色。但如果你想把它拍給成人看，那就變得有點怪異了。」

「曾經有人跟我說，如果少了我的『蝙蝠俠：致命玩笑』，就不會有《小丑》電影了。但在我寫出這本漫畫的三個月之後，我就不承認它是我的作品，它實在太暴力了。老天啊，那可是蝙蝠俠，一個打扮成蝙蝠的傢伙。我越來越覺得，最棒的蝙蝠俠版本就是亞當韋斯特（Adam West），因為他完全沒有認真看待這件事。」

「所有藝術形式都可以用來逃避現實，但它們也可以運用在其他方面上。想想那些挑戰既定觀念的電影，那些難以輕易理解、傳達出不安訊息的電影。就文學來說也是一樣。但這些超級英雄電影太常著重在逃避現實上了。」

儘管艾倫摩爾已封筆不再創作漫畫，但他可一點都沒有閒下來。他不僅就快寫完一本有關魔術的新書，還在埋首創作一齣有關數學家約翰迪伊（John Dee）的歌劇，此外也有幾部短篇小說即將問世，更在籌劃將《The Show》延伸成電視影集，完全沒有停下創作的腳步，看來漫迷未來只會看到更多艾倫摩爾的作品。

※圖：Warner Bros.．文：血紅蘭姆．歡迎加入Y!電影粉絲團，接收更多Movie訊息！